Coriandoli di note

Il nuovo album del cantautore lombardo è un viaggio emotivo che attraversa il dolore fino a trasformarlo in un racconto cinematografico “Le mie cinque fasi” nasce da una frattura personale e si apre a un orizzonte più ampio, quello di chiunque abbia attraversato una perdita che divide la vita in un prima e un dopo. Daniel Dagrezio segue il movimento del dolore mentre cambia forma, tra memoria, rabbia, smarrimento e tentativi di rinascita. L’album è costruito come un film: una stanza reale, un giradischi, una voce che introduce l’ascoltatore dentro un luogo concreto prima ancora che dentro le canzoni. Dettagli ricorrenti come l’eco di un nome, il tremore delle mani, la scena del bazar creano una trama sotterranea che collega i brani e invita a riascoltare.   All’interno di questo percorso si inserisce anche la “Trilogia del Cuore Diviso” , un racconto interno che attraversa il disco in modo frammentato e aggiunge un secondo livello di lettura. “Le mie cinque fasi” è di fatto il ri...

  Il doppio singolo del cantautore marchignolo - a cavallo tra Romagna e Marche - inaugura una fase più intima e raccolta La release esce in digitale e in vinile, come un 45 giri contemporaneo: il “lato A” è il brano destinato alle radio, mentre il “lato B” completa il quadro con un racconto parallelo Dopo un anno trascorso in viaggio con l’album “cOntastorie” , tra palchi, festival e incontri, Dirlinger si ferma. Si guarda intorno, fa ordine, decide cosa portare con sé e cosa lasciare indietro. Da questa pausa nasce “La città ideale // Il vecchio e il mare” , un doppio singolo che segna un nuovo inizio: due brani che si parlano, che si osservano da angolazioni diverse, uniti da un approccio più acustico e raccolto, ispirato dalle sonorità di Elliott Smith e Filippo Gatti e da un clima emotivo che affonda le radici negli anni post‑COVID. “La città ideale” riflette sull’amore come luogo in cui ritrovarsi. La persona amata diventa una “città ideale” nel senso rinascimentale del t...

Il nuovo singolo prodotto da EGP Production è un dialogo tra generazioni del rap e una voce R&B che diventa ponte emotivo “Senso” nasce dall’incontro tra tre visioni musicali diverse, che trovano un terreno comune nella ricerca di autenticità. Il brano mette in relazione due generazioni del rap: da una parte l’energia diretta di Madn3ssArk , rappresentante della Generazione Z; dall’altra la scrittura più lenta e riflessiva di Naza , figura storica della scena rap italiana. Tra queste due anime si inserisce la vocalità di Vincenzo Zocco , che con un R&B melodico e un’impronta pop d’autore costruisce il filo emotivo che tiene insieme l’intero pezzo. Il singolo, scritto da Zocco, Madn3ssArk e Naza e prodotto da EGP Production , affronta il tema dell’amore per sé stessi e della necessità di ritrovare significato nelle piccole cose quotidiane. L’infanzia diventa un luogo simbolico da cui ripartire: uno spazio di semplicità e autenticità che permette di guardare al presente con magg...

  Un singolo potente e personale che segna la svolta più intima del percorso dell’artista romano «“Amy (fiore di loto)” è una canzone dedicata a una bambina mai nata: un dolore silenzioso che riguarda molte più persone di quante si possa immaginare. Con questo singolo vorrei accarezzare quella sensibilità e dare voce a chi vive questo tipo di ferita.» Giulio Cesare “Amy (fiore di loto)” è il nuovo singolo di Giulio Cesare , un brano che affronta con delicatezza un tema profondo e universale: la perdita di una bambina mai nata. Un dolore intimo, spesso taciuto, che l’artista sceglie di raccontare senza filtri, trasformandolo in un gesto di verità e condivisione. Dal punto di vista musicale, il brano si appoggia sulle chitarre di Phil Palmer , leggenda internazionale e autore del celebre assolo in “Con il nastro rosa". Le sue linee evocano atmosfere senza tempo, richiamando la sensibilità di “Back for Good” mentre il ritornello, con un respiro brit marcato, si inserisce nella stagi...

Il progetto di Marco Bongini inaugura una nuova fase cantautorale in italiano, tra intimità pop e ricerca sonora “RESTA” è il nuovo singolo di Bonje in Yurt , progetto solista di Marco Bongini, pubblicato per l’etichetta Onda Dischi . Il brano segna una svolta importante nel percorso artistico dell’artista toscano, che dopo un lungo cammino internazionale in lingua inglese sceglie l’italiano per raccontare una dimensione più personale, diretta e autobiografica. Tra mantra notturni, amori a distanza e confessioni intime, “RESTA” rappresenta un vero spartiacque: una canzone capace di unire ricerca sonora e immediatezza pop, evitando la banalità pur mantenendo un forte impatto emotivo. Il finale assume i contorni di un piccolo inno generazionale, con versi che restano impressi come immagini familiari e quotidiane: “Non ti addormentare in autostrada… scrivimi quando sei a casa” . Dietro l’orecchiabilità del ritornello si nasconde una narrazione stratificata, costruita su vissuti personali ...